【置頂】搬家了！

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新網站：「嬉遊電影：林亮妏的影像閱讀筆記」

新網址：https://liangwen-lin.blogspot.com

起初我對【乘著光影旅行】並沒有太大期待。通常我以為，這種活人紀錄片很容易流於一廂情願的歌功頌德，或挾帶作者觀點的恩怨批判。但【乘】卻打破我的自以為是，一派自若地在這位攝影大師前，不溫不火拍攝出黝黑大鬍子，外貌似粗獷軍人的李屏賓，工作之餘他也擁有細膩體貼，天真好笑，甚至常常困惑矛盾的「人味」那一面。

我想，也許正是因為主角是李屏賓吧。

攝影師在電影裡的角色，總是最不露鋒芒的。他沒有「導演」統籌領導全局的霸氣，也沒有「演員」面對觀眾好惡的一目了然，他比較像是幕後聽政、卻掌控一切的那隻無形的手，彷彿毫無自主聲氣，實則關鍵性的無所不在。

工作時，他會要求「黑色層次感」，「華麗紅色」，「利用藍色垃圾袋打光」，「偷偷替侯孝賢的【海上花】加一點點柔焦」，更有趣的是，演員舒淇曾在一段訪談中透露，賓哥從未像許多其他攝影師一般，要求她特別擺某些姿勢，或臉面眼神朝向某個角度位置。唯一次，只有一場【千禧曼波】裡在Pub與朋友聊天喝酒的戲中，賓哥難得移駕舒淇身旁，悄悄對她開口說：「爆米花別吃那麼快…嗯…爆米花是用來打光的……」

這種對色澤、光影的執著，我猜是所有繪畫或影像藝術家時時刻刻念茲在茲的。李屏賓也不例外。他一路從中影小助理幹到國際級名牌攝影師的過程裡，長達20多年的攝影工作中，對於「光影」、對於「電影」勢必早已累積深厚的創作見解，例如他從「亂七八糟什麼都拍」，「香港十年歷練」，到與侯孝賢導演氣息相通，開始學習崇尚「尊重自然」、「在乎感覺」的拍攝轉變歷程。不過，這也許都只是論文研究口述歷史中的不可獲缺，卻不是【乘】電影裡最牽動勾引人心的關鍵點。

最近桂綸美主演的【第36個故事】電影宣傳正撲天蓋地傳佈開來，講的是從一間「咖啡館」所蔓延出的夢想&故事。電影我還沒看，但現實生活中，我卻不經意遇見一位瞧來好笑好玩、充滿活力幹勁的怪老闆，與他所開的咖啡館－－「滴咖啡」。

「滴咖啡」位在新生南路台大對面，鼎鼎大名「台一牛奶大王」的旁邊。這裡原本是一間提供台大教授住的老宿舍，因年久失修，荒蕪破爛，台大便興起了老屋新建，閒置空間再利用的計畫，既可活化市容，又可賺點租金。

那天大雨午後，我與之前出版社編輯鈺雲約在「滴咖啡」見面。她有先寄給我滴咖啡的簡單介紹，加上5月初才剛開幕，咱們當然二話不說要去嚐鮮啦。

雖是下午時刻，外頭又是滂沱大雨，但裡頭卻人聲鼎沸，熱鬧異常。我們選了靠入口窗邊的高腳小桌，各點了一杯「巴西黃波旁」、「瓜地馬拉安地瓜花神」。又因為煮咖啡的師傅暫時溜去吃午餐了（那時已經下午3:30啦，師傅忙到現在才去吃飯，可見他們生意多好！）所以特別招待我們先喝兩杯「冰滴咖啡」。

我對咖啡完全不懂，甚至門外漢地問：「有沒有。熱。的冰滴咖啡？」（汗顏）

香港除了狂吃喝、瘋血拼，還有啥好玩？──太平山看夜景、蘭桂坊喝調酒、迪士尼樂園玩整天等都是不賴，但全太觀光客行程啦。

旅行最好玩的事，還是得深入當地人生活。你說，香港人總不會天天喝酒看風景玩迪士尼吧？所以我試著去菜市場買菜殺價、在茶餐廳吃一頓長長的早午茶、擠在快被人潮湮沒的地鐵站裡，裝成匆匆急忙的上班族……。不過，畢竟都是華人，這些生活經驗對我們而言似乎都太稀鬆平常了。

於是，我靈機一動，不如去體驗一場香港特有的庶民活動──賽馬！

*今年是香港賽馬會125周年!!*

一來，台灣應該沒有賽馬吧？二來講文縐縐點，說是去觀察帝國主義遺留下的運動風情！你瞧深受美國影響的日本韓國台灣，棒球比賽肯定少不了；那麼去香港自然應該去觀賞一場跑馬競賽，即使英國殖民已成往昔，但賽馬賭局卻是標準大英帝國麾下的不滅產物啊。記得1997年香港回歸中國時，鄧小平不就曾說那句：「馬照跑」嗎？──可見「賽馬」對香港是多麼重要的活動了。  

從香港回來已經2個禮拜啦，先把行程列下，免的忘掉!!!
好吃好玩好笑的很多，細節再慢慢寫。

2010.3.20-3.27共七天六夜
航班：泰航3/20 TG607台北--香港  17:55-19:45
               3/26 TG600香港--台北  12:45-14:10

好像上個世紀的事情了

望著她，有一種出國。非買不可。紀念品的奇妙感覺

5年的旅行。以茲紀念。

2005年12月，我出版了第一本書《柬埔寨．吳哥行》，當初只懷抱一股：要讓大家多瞭解「柬埔寨」這可愛迷人的國家！沒想到，柬埔寨後來果真在台灣旅遊版圖上爆紅，我是既得意高興，覺得自己慧眼獨具，卻又不願大肆聲張，躲在台南沒參與任何曝光推書活動。

但《柬埔寨．吳哥行》卻自有生命力。回首2006年我還偷偷為她第3刷時開心的不得了，轉眼間，2010年，她已經一步一腳印地5刷囉。

好笑的是，我臨時上博客來想買一本臨時救急送朋友，沒想到，哇，現在竟然有5折促銷~~??有沒有搞錯，比我自己直接跟出版社買還便宜呀?!乾脆偷偷下訂多本私藏啦!!

如果說《柬埔寨．吳哥行》是我第一個孩子，那我還真是放任讓她隨便活、開心長；不過第二個寶貝《嬉遊電影》雖然沒老大那麼討人喜歡，但其實卻花了我更深更久的心思去構思著墨。

因為電影+旅行一直是我覺得很有意思的主題，她絕對不是只有去「電影場景」晃晃玩玩而已，所以我硬是加上比較生冷題材的「電影博物館」、「影展旅行」、「電影院」的主題，甚至把我論文裡想研究竟「電影資料館」---專門搜集保存老影片的機構，也都給硬是強寫了進去。

　　最近關於電影最熱鬧的話題，莫過於熱比婭的紀錄片【愛的十個條件】了。

　　由澳洲導演傑夫．丹尼爾斯（Jeff Daniels）所執導，經歷7年拍攝，記錄描述維吾爾族流亡領袖「熱比婭」，她身為一位女性、11個孩子的母親，以及民主鬥士等多重角色的心路歷程。因中國政府視她為煽動新疆叛亂的恐怖份子，入獄五年獲釋後，她流亡美國，卻仍始終堅持為新疆人權、維吾爾族自治運動，發聲奮鬥到底……。我老實說，類似主題，隨時可在台灣大小影展窺見，更火爆更衝擊更血腥的影片內容再所多有，區區一部【愛的十個條件】實在太小看台灣影展的能耐了。

　　但無奈的是，理所當然的，這部片在中國遭禁演。今年在澳洲墨爾本影展放映時，更引發中國大肆抗議，甚至下令中國、香港影片全撤出墨爾本影展！而中港台合資的【渺渺】，竟也在考量中國市場商業利益下決定一同撤展。這把火，繼續延燒到台灣的「高雄電影節」，原本規劃在10/16-10/29上映，竟也在中國砲聲隆隆抗議聲中，決定提早放映。

　　我不準備花費力氣與打字，投入情緒性的選邊站，或分析政治經濟問題、台灣與中國的關係。我只想從台灣主辦國際影展的歷史，回顧一下，當年我們曾經如何費盡心力地爭取「影展獨立」、「藝術自由」這件事。

　　疏不知，1980年台灣第一個國際觀摩影展－－台北金馬影展，在那樣一個戒嚴年代裡誕生了。雖說當年反抗之聲已蠢蠢欲動，鄉土文學論戰、民歌流行、劇場表演等各種藝術形式，開始紛紛以各種姿態，隱約表達立場，但終究那仍是一個高舉反共大旗，壓抑封閉，言論動輒咎的年代。電影方面，嚴格的電檢制度，大力修剪任何關於暴力裸露、妨礙善良風俗、違害社會秩序等等之類的影片畫面，也是那個時代政府管制人民思想的可笑產物。

　　高雄世運剛熱鬧風光結束。老實說，本來我是那種標準欠扁的唱衰份子，想我們蕞爾小島竟要舉辦世界運動比賽，這豈不正如小腳愛穿大鞋般自不量力？──沒想到，我這目光如豆又毫無世界觀的小姑娘，光是用「看電視」瞧世運「開幕」，先是驚訝地下巴快掉下來，再為自己淺見羞愧到無地自容，最後，竟毫無招架之力地感情豐沛到眼淚都快流出來……？！

　　由台灣本土強烈風格的布袋戲拉開序幕，加上電音三太子、黃小琥、信樂團，以及外國美聲的海利、羅素華森等表演，我看得目不轉睛，詑異連連。這簡直是創意十足，結合東西的巧妙搭配，既將在地文化特色利用聲光效果戲劇方式表達呈現，又融合台灣與西方的樂手共同演唱，傳遞出無與倫比的爆發力及傳染力。

　　不過，最摧淚我的一幕，其實是四十輛自行車，隨著馬拉松好手林義傑的腳步，跑遍了世界各地，影像燈光交織投射出如地球環繞般的世界地圖，一個城市又一個城市。逐漸地，我們隨著林義傑繼續跑，頓時間，台灣地圖緩緩而現，他跑繞台灣一圈，然後跑向了高雄……。

因為「嬉遊電影」認識了台北廣播電台的好玩主持人---賢琴!!!

她冒著Najaha很會胡扯八道、說話口齒不清的風險

跟我談了一堆關於電影+旅行的好玩事

下次再把電子檔傳上來

播出日期：3/11(三) 7:00-8:00pm

Phoenix電影院正門。資料來源：http://www.picturehouses.co.uk/

早想大書特書「牛津」的電影，甚至牛津的一切。因為這是姑娘我的母校所在地。鬼混了一年，我承認文憑只是榥子，書沒唸好，沒事就窩進Phoenix電影院，享受一下午的悠閒。

這間“Phoenix Picture house”，專門播放藝術、獨立、經典電影，像是台北的光點、長春和真善美戲院。門面小小的，只有兩廳，一大一小，座位加起來共才325席，賣票櫃台兼賣咖啡與酒。安靜低調地座落在Jericho住宅區裡，距離市中心大約15分鐘腳程，算是牛津新興高檔的正夯好區，附近還有著名的牛津大學出版社（OUP）和美麗的波特草原（Port Meadow）。

Phoenix歷史很悠久，1913年成立，當時是叫「北牛津電影院」（North Oxford Cinema）。近百年時光中，放映過默片、色情片、也轉經營過卡拉OK店，一直都是深受牛津學生歡迎喜愛的玩樂好去處！

話說我當年一到牛津，舉目無親；兼以人孤僻自閉，又不愛跑趴作樂，唯一嗜好就是看這類小眾外語電影。因此，Phoenix立即成為我初抵牛津、名列第一的探險地。

盧米埃兄弟展示廳

12月不只有聖誕節可狂歡，還有一天是咱們電影的生日──1895年12月28日，在法國巴黎的「大咖啡館」裡，盧米埃兄弟的電影正式做公開放映！當天晚上買票入場的觀眾，不只對電影新科技感到新鮮刺激，甚至驚嚇到奪門而出──這一天，公認為世界電影的誕生日！

縱使美國的愛迪生也拿出「西洋鏡」較勁，聲稱他才是電影的發明家！但最後勝利者仍落在法國盧米埃兄弟身上。因為西洋鏡的設計，是替「一位」觀眾量身訂做，用「一隻」眼睛往洞孔看片子；而看電影，當然應該是眾多觀眾同時觀看銀幕上的影像，同坐一個空間裡，同聲歡笑，同聲驚嘆啦。所以巴黎這間「大咖啡館」，理所當然成為正港世界第一座公開放映的「電影院」，如果來到巴黎，當然不可以錯過。

我來到巴黎，尋尋覓覓，期待一窺「大咖啡館」的今日樣貌，最好能夠喝杯咖啡，幻想當年一同觀看【火車進站】、【水澆園丁】、【工人離開工廠】等電影，觀眾被銀幕上衝來的火車嚇得花容失色的模樣。

結果我在卡布辛大道上，來來回回，經過附近有名的和平咖啡館三次、金碧輝煌的加尼葉歌劇院──【歌劇魅影】的靈感發源地，也繞三遍了，依然沒有大咖啡館的蹤影！混亂中，一路問人，一路翻閱手中資料，才發現，巴黎的「大咖啡館」早消失了，一間叫史懷柏的飯店接手，現僅存一個小型展覽廳紀念這段歷史。