電影。旅遊小館

我不太喜歡參加書展。每次去的經驗，就是「擠---擠---擠」－－人牆塞堵、推銷攻勢、雨一般下的文宣品……總之，對我而言，那完全不是享受閱讀+逛書的好去處。
不過今年的主題是「旅遊文學」，有展覽、有電影、 還邀請了天王天后級的來賓呢。看來，勢必得像觀光客般出遊一趟啦。
今年書展主打的國家是「澳洲」，將請到自助旅行的聖經－Lonely Planet的教父教母，Tony & Maureen Wheeler來台灣!!!（啊~~~口水流滿地了)。去年聯經有翻譯出版過他們的自傳書：《當我們旅行：lonely planet 的故事》。《紐約每日新聞》給他們下的評語是：「他們是指導奇怪的人去奇怪地方的專家。」
呵呵，當年去柬埔寨，Lonely Planet Cambodia就是我手捧的書啊－－現在連中文版都出了喔。
除此之外，電影搭配了【羅浮宮謎情】(What My Eyes have Seen)作為書展的開幕片，女主角希薇泰絲特(Sylvie Testud )也會來台宣傳喔!!!延伸的展覽還有法國旅遊攝影、插畫及漫畫等作品，並對照展出台灣旅遊作家的旅行書寫、影像以及各種形式的旅行記錄。今年2月，先去台北書展來趟小旅行吧。
2008台北國際書展 Taipei International Book Fair
日期：2008.2.13-2.18
地點：台北世貿1、2、3館
台北國際書展基金會：http://www.taipeibookfair.org/
《當我們旅行：lonely planet 的故事》
 Once While Travelling：The Lonely Planet Story
 作者：Tony and Maureen Wheeler 
 出版：聯經，2007.6
 http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010370393

台北國際書展 有請凡爾賽玫瑰
聯合報╱記者陳宛茜／台北報導 第十六屆台北國際書展訂二月十三日開幕。今年來訪的「大腕」作家包括Lonely Planet創辦人托尼與莫琳‧惠勒、暢銷小說「偷書賊」作者馬格斯‧朱薩克，以及「凡爾賽玫瑰」原作者池田理代子。

每年書展邀請的國際作家總是矚目焦點，台北書展基金會執行長黃寶萍表示，本屆書展以澳洲為主題國，「旅遊文學」是主打重點。特別邀請到在澳洲創立Lonely Planet夫妻檔托尼與莫琳‧惠勒來訪。

托尼是英國人、莫琳是愛爾蘭人，兩人在倫敦相戀結婚後，嫌上班族生涯太沉悶，決定來場大旅行。他們換了六、七種交通工具後抵達澳洲，再把這趟「貧窮旅行」經驗寫成「便宜玩亞洲」一書貼補家用。沒想到，此舉卻催生世界第一個專門出版「自助旅遊」書籍的出版社Lonely Planet。

如今兩人年近六十，依然熱愛旅行，還是Lonely Planet的主要幕後作者。此次兩人將舉辦演講與座談，和台灣的自助遊俠分享他們的旅遊經驗。

去年以長篇小說「偷書賊」風靡台灣的馬格斯‧朱薩克，也將以澳洲作家身分訪台。朱薩克父母是來自德國和奧地利的移民，曾目睹同盟國飛機對德國城鎮進行的無情轟炸，被朱薩克寫入「偷書賊」中，在世界各地都相當暢銷。今年才三十五歲的他，訪台除了帶來最新作品「傳信人」，也走進高中校園與學子見面。

今年六十歲的池田理代子，一九七二年推出「凡爾賽玫瑰」，創造出許多五、六年級生少女時代的夢中情人「奧斯卡」。理代子十三年前因更年期困擾放下畫筆，進入東京音樂大學攻讀聲樂，展開演唱生涯。去年她重執畫筆，為裴勇俊主演的韓劇「太王四神記」繪製漫畫版本。此次她除了為國際書展站台，還將擔任「尋找新世紀男裝麗人：奧斯卡」選拔賽評審。

【2008/01/05 聯合報】
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/4167526.shtml

台北國際書展基金會最近選出電影「羅浮宮謎情」作為2008年台北國際書展開幕片，並邀請導演及女主角訪台宣傳。本片導演羅宏巴提亞在法國是專攻藝術史的歷史學者，本片是他第一部電影作品；女主角法國凱撒獎影后希薇泰絲特以「走出寂靜」成名，近作有「玫瑰人生」等。

台北國際書展每年都會規劃系列主題影展，今年以旅行為主題，以「藝術之旅」為故事主軸的「羅浮宮謎情」幸運獲選為開幕片。其他放映影片還有去年獲得奧斯卡最佳短片獎的「穎州的孩子」（關懷之旅）、入圍金球獎多項提名的「冥王星早餐」（尋親之旅），而連續榮獲本屆坎城影展、歐洲電影獎最佳劇本獎的「天堂邊緣」則獲選為閉幕片。

「羅浮宮謎情」是本屆羅馬影展正式競賽片，劇情靈感來自羅浮宮名畫家華鐸的「丑角吉爾」。據傳，極度喜愛華鐸作品的鋼琴詩人蕭邦，就曾因為華鐸這幅名畫而靈感泉湧；他也因為畫中詭異的「愛情魔咒」，最後落得情路坎坷的際遇。

「羅浮宮謎情」將透過一位女藝術研究生，因為研究這幅對戀愛中的男女具有詛咒的名畫，意外發現了畫家華鐸一度曾使法國藝術史造成錯亂的愛情秘密；但卻也使得她初萌芽的愛情，受到詛咒的嚴峻挑戰。

【2008/01/02 中央社】
http://www.udn.com/2008/1/2/NEWS/ENTERTAINMENT/ENT3/4163062.shtml

令我垂涎了一年的巴黎FIAF終於快到啦。雖然，究竟流口水的是在FIAF抑或巴黎，似乎騙不了人（我這個好玩鬼……!!）但總之，法國電影館和CNC這些偉大的電影機構，一生總得去參觀一次的吧，也才不枉為曾經迷戀過1968那個年代、亨利朗瓦這怪老頭、還有總是那麼迷人的楚浮、以及現在還在線上引領風騷的高達……啊……巴黎啊，啊不，FIAF，我來啦，等我吧。

2008FIAF Congress國際電影資料館聯盟會議
時間：
2008年4月17日-20日執委會；4月21日-23日研討會+工作坊，

＊2007 東京「國際電影資料館會議」之旅
－獨有的菁英姿態－
「國際電影資料館聯盟」（International Federation of Film Archives，簡稱FIAF），一個我們不須再聲嘶力竭、犧牲矮化自身利益、才有可能爭取加入的國際組織。早在1995年，國家電影資料館即以 “Chinese Taipei Film Archive” 的名義，成為FIAF的正式會員了。
然而，十多年過去了。究竟還有多少人關心「電影資料館」？或再次翻閱「國際電影資料館聯盟」的檔案，稍微關注一下，這些年來，與我們有連結的國際電影組織，它的歷史過去？它現在走到了哪裡？或對於電影資料館這門學問，它又有什麼樣的嶄新論述和進展演變？

那真是奇妙的一晚。
東京巨蛋。一張可憐站票。沒同好前往，我一枚台灣觀光客混入巨人加油區中，熱力四射、誇張吶喊地度過整整三小時！
2007年4月7日。我本是跟教授學姐們去參加FIAF Congress的啊，結果根本把啥學術研討會、電影資料館等等拋在腦後。火力全開地在研討會第一天就衝入Tokyo Dome看一場精采爆滿的「巨人vs阪神」大戰。
原以為體弱的我根本無法撐完全場──站票耶──但事實上我不但從頭玩到尾，一點也沒語言隔閡，沒文化障礙的，完完全全投入、享受、樂在其中。
光是走近在無聊的後樂園附近，你就可以感受到隱隱約約的，快要爆發出來的，熱情。
當然啦，才從研討會中逃出來的我，先是要找吃的。直搗東京巨蛋商店街中的一間可投幣式的便宜麵，也不知吃了啥，總之不特別好吃，只覺得熱呼呼的，好玩事要準備開始了吧。
吃飽，逛了一圈呈圓形狀的商店街，紀念品店、野球博物館，還有最好玩的流動警察，提著一塊「賣黃牛票是違法行為」的牌子，這倒成為我眼中的另類景點！
還是得排隊。根本搞不清楚究竟該往哪裡排去。我一路問、一路被指點，最後，完全是不明所以的，爬到了巨人加油區。
我從來不是愛熱鬧的人，也討厭團體活動。對日本職棒更並沒有特殊偏好。但有誰能夠抗拒，林威助在東京的第一支全壘打呢？－－多麼令人興奮的一刻啊！！
雖然我身處敵營（巨人隊）中，但當林威助轟出全壘打時，還是忍不住大聲叫喊了起來。
萬名的球迷觀眾，一起高聲加油、唱歌、歡呼、嘶吼。我不得不承認，那種集體力量儀式的美好感，在那個怪異的時刻裡，將我滿滿的籠罩包圍。那是習慣一人讀書、一人看電影、一人散步、一人逛書店……總常常一個人的我，少數能夠沈醉其中的片刻。
日本人真的很妙，啦啦隊還會細緻地針對不同的球員，設計出不同的加油歌、以及歌詞。
我返回飯店單人房時，竟躺在床上邊滾邊笑──好爽！！
甚至很濫情地想著－－活著真好啊－－能夠看這樣一場精采的球賽。
一場，一想起就全身熱力蔓延的美好回憶。

不要流口水！－－這間絕對是你山形不可錯過的美味小店。
那天獨自從霞城公園逛出來，準備回到「中央公民館」看影展。
路途中，才早上11點多，我肚子竟已餓得咕嚕叫。（這簡直是只有在旅行中才有的好胃口──疏不知，我才剛吃了一大頓Capital飯店的豐盛早餐哪。）
↓此為Capital Hotel的早餐
一間小小的店面。一對夫妻經營。深居小巷，非常不起眼。
裡頭不過三張小桌，加上吧台的五、六個座位。
裡頭已經有兩位客人，正享用著「550円定食」－菜葉包紅燒魚。
我點了「650円定食」──不是我豪氣，而是走入店內，牆上只掛650定食──我都是用手指點餐……
滿牆的漫畫。木色為主的基調。是屬於那種上班族和熟老饕的那種風味小店。
我大剌剌坐在吧台中間，這樣最好親近觀察這小店的最核心之處。
氣質女老闆娘負責招呼、端盤、煮咖啡、洗盤、結帳。
男老闆負責掌廚。黑白相雜的長髮紮了一馬尾在後，很瀟灑的模樣。
我點的定食，並不是最熱門的「菜葉包紅燒魚」，而是……豚（豬肉）蛋炒飯！！
看著老闆熟練地炒飯、加料沙拉、擺放肉菜的位置……想著這盤已擄去我視覺美感的所謂的多普通的「肉絲蛋炒飯」──喔她不是肉絲，而是三片肉啊──竟也可以有這麼美妙的姿態模樣。
我吃到快流出眼淚來。你不知，在日本800円定食料理已算超低廉的價格。而這一餐，650円的豬肉蛋炒飯是多麼多麼的物美價廉，附一碗味增湯、還加一杯咖啡呢！！
連咖啡也好喝到令人不可思議的感動……。
我真的不會日文。
如果我會的話，真是會情不自禁地說出一句又一句充滿感激感動的謝意。
（不過我想他倆夫婦光瞧我滿足的表情，應該也知道啦。）
山形的第一頓午餐，竟就給我這樣好的運氣……（感謝天哪！）
若來山形，從霞城公園出來一直走，在未達az大樓的巷內，你千萬不能錯過山形最棒的料理好店！！！

*原載於2007南方影展手冊「愛情無界限」專題
我希求你的美麗，我渴望你的身體；約翰，我終於吻了你的嘴。你唇上的味道相當苦。難道是血的滋味嗎？……或許那是愛情的滋味……他們說愛情的滋味相當苦……但那又怎樣？那又怎麼？我終於吻了你的嘴，約翰。
──王爾德《莎樂美》
愛情的界限在那裡？
讓我們拉扯出愛情與肉身的距離與線索。先從窺看，曖昧，激情，交往，到分手，微顫腳踩著如此清晰可辨的愛情線路；然後，關於這個男人的身體，那個女人的身體，抑或異族情調的身體……，這款與那款的身體迴路，究竟又能推衍出多少種不同的愛情步數？
南方影展「愛情無界限」專題，這次就是要大膽剖析你我的愛情界限，縱情肉身的溫暖，性別的焦慮，嫉妒難辨的人性，突破禁忌桎梏的社會價值，端獻上五部與身體性別跨越交錯出的無界限愛情電影。
周美玲的《妹狗、水蓮與竹篙》，細緻探索出女人與女人之間，情感的幽微及身體的愛憐，從青春直到老年。第一段的女主角「妹狗」才八歲，她就貪戀上同是女人的身體，渾然天成地懂的吃味嫉妒，懂的質疑女人為什麼不能愛女人？而由陸奕靜飾演的「水蓮」，則是一位痴坐公園角落的遲暮女人。也曾轟轟烈烈愛過哪，但當她年華老去，只剩得殘落不全的回憶──或許，這竟才是愛情掀底的最終面貌……？
法國名導安德烈泰希內，則將《愛滋味》帶回八○年代。描述男男女女的情慾波折，即便性別、婚姻、子女都無法擋禦。男警探貪戀上美少男的肉體，男同志醫生也傾心於美少男，身體與慾望的交纏雙媾見證了愛滋蔓延的初期。也許，只有當瘟疫蔓延、肉身腐朽之時，死亡才會悄悄透露愛過的歡愉。
另一位法國重量級導演、高齡八十七歲的侯麥，以封刀之姿推出《愛情誓言》。改編自法國文學經典愛情鉅著《阿絲特蕾》，鄉野傳奇般的神仙男女，也會因嫉妒誤會、人性試煉，一再考驗愛情的向度。戲中的俊美男牧羊人變裝成女人身，好追求回往日之愛，竟也偷渡出愛慾性別的繁複樣態。
而墨西哥風味的《再見成人禮》，及馬來西亞風情的《戀戀單眼皮》，是將社會價值觀攪和入本應單純無瑕的愛情世界裡。處女懷孕的驚爆點，投炸出墨西哥家庭的爭執與分裂。而中國男與馬來女的相戀，更牽扯出紛雜種族的文化束縛觀。如此身體、性別、種族的隔膜，究竟該退讓出幾步，才能周全住感情關係？
推崇身體、唾棄靈魂、身兼同志身分的王爾德，曾在其文學作品中追問：「我的肉體是潔淨，犯罪的是靈魂，可是，為什麼仍然不被祝福？」
或許，就讓這五部超越愛情界限的電影，帶我們再多跨越一點點愛情版圖的邊緣，再多一點點的思索與對望，靈感與救贖吧。

裸女比髒話，更勝千言萬語。
【裸體舞台】有一幕，舞台上的裸女，坦露著乳房，直挺挺地朝向剛炸裂的天花板，對天一比的，正是英式國罵。不要懷疑，這不是勝利手勢，更非拍照裝可愛。在英國，V反過來比，就是髒話。

而且非常無禮，功效等同台式一根中指的國罵。
裸女為何比髒話？

鄭有傑，一位非常會寫情說愛的導演。
他的前兩部作品【私顏】、【石碇的夏天】，雖是短片，故事卻說得細膩幽微，誠意十足。不僅令影迷驚豔，也使鄭有傑名號傳遍電影圈內。闊別多年後（回台大唸完經濟系+當兵），他的首部劇情長片【一年之初】立即在台北電影節中山堂首映會上，造成大爆滿，甚至獲百萬首獎。
【一年之初】的劇本，顯示旺盛企圖心。故事僅發生在短短24小時之內，同時處理五段人馬，彼此看不相連，實則交互影響。主角人物包括暗戀女主角的胖場務、沒有身份證的泰北孤軍後裔、參加跨年派對的年輕男女、企業化的黑幫老大和當導演的弟弟……。影片跳躍在劇情敘事和幻想意念之間，時真時假，時寫實時虛幻，結構形式上頗具突破。
然而，若只單就「寫情說愛」角度，【一年之初】並未臻其短片水準。分明貴為「劇情長片」，反卻像五部短片，硬塞在一部電影中做了112分鐘的表演。每段感情都想說盡，卻每段情都只說到了一點，浮淺淺的。即使五段故事，各有巧思，各有意境。但黏貼鑿痕過於冗長，造成整體突兀失味，也抹糊了鄭有傑本質擅長發光之處。

鄭有傑第二部作品【石碇的夏天】，再度淋漓盡致發揮他所擅長的寫情功力。
故事描述大學生小志，因遊學不成，受困石碇老家的雜貨店。當他正沮喪必須和阿嬤朝夕相處，度過漫漫長夏時，一位美麗的魁北克女孩Elisa，翩然而至。於是，一段異國純愛戀曲，就此展開。
愛情在【石碇的夏天】裏，並不激烈天驚，也沒常見的語言文化衝突。它僅細膩清淡地，訴說兩個來自不同國家的男女，彼此相識相處、相互影響、最終分離的過程。
沒有太多學理上的思辯質疑，也不刻意著墨種族黃白。鏡頭下的小志，就是那麼一位天真浪漫地想出國、想遊學的台灣男孩。一見著外國美女Elisa，就繞起洋文，想和她進行英語對話。而Elisa也有趣，微笑回答起中文，一絲不讓。他倆就這麼各用對方熟悉的語言，開啟相識，開始了對話。

今（2006）年南方影展「嚐新．新導演」系列，推出鄭有傑專題。
除了紅遍各大影展的【一年之初】，主辦單位特邀入鄭有傑初進影壇的兩部短片──【私顏】(2000)和【石碇的夏天】(2001)，保證珍貴難得一見，影迷千萬不可錯過！。
導演鄭有傑很年輕，今年未滿30。
台大經濟系高材生，棄光鮮亮麗的十里洋場，反就已墜入谷底的台灣電影。聽說，他當年在電影資料館自貼佈告：「我想要拍電影，誰可以幫我？！」非科班出身的他，全憑這股衝勁，賣股票加打工，籌了40萬資金，23歲就拍出了他生平第一部16釐米短片──【私顏】(Babyface)。